GONZALO ESPINOSA PINTURAS 1

2007-05-20T05:03:00.000-07:00

LOS ESPIRALES DEL BAUTISMO EN EL VÓRTICE DE LA PINTURA

2007-03-23T18:16:00.000-07:00

EXPOSICIÓN DE PINTURAS DE GONZALO ESPINOSA

Por Alamiro Rozas Vidal

ES POSIBLE QUE LA GRIETA SEA LA AUSENCIA DEL ACONTECIMIENTO EN LA PROLIFERACIÓN FESTIVA DEL EXTRAVÍO. LO REPETIDO-DESECHABLE, ES EL GIRO PAVOROSO QUE SUSPENDE EL ABSOLUTO DESAMPARO, EN EL RESPLANDOR DE LA PAZ INDUSTRIAL.

LA GRAVEDAD DEL NAUFRAGIO HUMANO, EL OLVIDO QUE CONSTRIÑE A LOS GÉRMENES CAPACES DE REVERTIR LA CAÍDA, ES BURLADO POR LA BARBARIDAD DE UN ALMA ENTREGADA A EXACERBAR LA HERIDA.

ARQUEA SUS MIEMBROS DESAFIANTES.

UN CORAZÓN EN SU ARREBATO, ARREMETE CONTRA LOS ANDAMIOS PETRIFICADOS EN EL AISLAMIENTO Y LA ESTRANGULACIÓN DE LAS NERVADURAS.

POR LA FISURA DESPEJADA ACCEDEN LAS ESPIRALES DEL BAUTISMO. EL ORDEN ES ARREBATADO EN LA COPA DEL CRÁNEO.

LA CRIATURA MUTILADA DESCARGA REPRESENTACIONES Y TRANSPARENCIAS QUE NUTREN SU PROPIO DESAPARECIMIENTO. LA INTERVENCIÓN EN LA AMENAZA DOMESTICADA, QUE PROMETE LA MUERTE NO COMO UN EXCESO SINO COMO UNA IMPOSIBLE PRESENCIA, ABRE EL ESPACIO DEL CONFLICTO, UNA REBELIÓN ESENCIAL.

LA BÓVEDA CIEGA RESPONDE CON MIXTURAS. TRANCES Y MÉTRICAS ACUMULAN MARCAS QUE POR SU EXPOSICIÓN INFINITA DIBUJAN LA DERIVACIÓN Y EL EJERCICIO PRIMARIO DE RUPTURAS.TIEMBLA EL CIELO, RAZONAN LAS CLASIFICACIONES.

GONZALO ESPINOSA ENFRENTA EL ACCIDENTE COMO SOLUCIÓN AL PROBLEMA Y CUIDA LA PRESIÓN EN LOS TÍMPANOS.

CUANDO LAS MORALIDADES SON UN CAMPO EN QUE REVIENTAN LAS ABERRACIONES, FUNDADAS EN LA ADMINISTRACIÓN DE LA INDIGENCIA, TODO ES GRATIS Y NUEVO ¡LLAME YÁ! RUEDA EN LO DOMÉSTICO QUEBRANDO LOS JARRONES, CONVULSO COMO DE PARTO, DE UN HAMBRE QUE QUEMA A TODO LO LARVARIO ENQUISTADO EN LA PROXIMIDAD DEL EMBAUCAMIENTO.

LA CALIDAD DEL FABRIANO YA NO IMPORTA, ELLA CAYÓ, SE DESPRENDIÓ COMO UNA TRAMPA AL ARDOR QUE SE AGITA EN TU ALMA...HORROR DE LAS FAMILIAS. EL OJO ESTABLECE SU ROTURA. TODOS LOS OCASOS CONOCEN LA PROVOCACIÓN QUE DESAFÍA AL BRUSCO ABANDONO DE LO INEXPRESIVO, CON GESTO TORVO EN MEDIO DE LAS CALLES...”YO ME ACUESTO CON LA ARISTOCRACIA Y CON LA PORNOGRAFÍA”.

LAS MANIFESTACIONES DESTINADAS AL POSTRER SACRIFICIO, LA RECEPCIÓN DE LOS INSÓLITOS FLUJOS, ABORTAN, SE PLIEGAN A LA ASFIXIA Y LA TIERRA SE PUEBLA DE REFUGIADOS.

ALAMIRO ROZAS VIDAL

SALTO DEL LAJA

2007-03-12T15:27:00.000-07:00

HOMENAJE A MELIPILLA

2007-03-12T15:19:00.000-07:00

CERRO ALEGRE

2007-03-12T15:05:00.000-07:00

CALLE EN VERDES

2007-03-12T14:47:00.000-07:00

OBRAS

2007-03-11T17:17:00.000-07:00

EXPO CAFE PICARO EN ESPAÑA

2007-03-11T13:49:00.000-07:00

CRÍTICA DE ARTE "Los espirales del bautismo en el vórtice de la pintura".

2007-03-11T11:48:00.000-07:00

CRÍTICA DE ARTE

GONZALO ESPINOSA EN LA SALA VIÑA

LOS GRANDES FORMATOS DE GONZALO ESPINOSA, DEBEN SER ANALIZADOS BAJO EL PRISMA DEL CAÓTICO ESCENARIO DE FINALES DE SIGLO PARA ESE SER HUMANO QUE NO SE CONFORMA CON EL MERO HECHO DE EXISTIR, SINO QUE SE CUESTIONA EN FORMA PERMANENTE LOS LÍMITES DE ESA EXISTENCIA, TRATANDO DE ENCONTRAR RESPUESTAS EN UN ALGO MÁS ALLÁ DE LA RAZÓN. SUS PINTURAS RESPONDEN A UNA SUERTE DE INCONSCIENCIA DESEADA, UN PROVOCADO AUTOMATISMO PSÍQUICO QUE SIENDO AL MISMO TIEMPO EXPRESIVO, ESTÁ CONSTRUÍDO EN BASE A DOS ELEMENTOS ESENCIALES...EL COLOR Y LA GRAFÍA. CON ELLO SE BUSCA PROBABLEMENTE UNA CONCIENCIA SUPERIOR QUE, MÁS ACERTADA, TAL VEZ ENCUENTRE UNA EXPLICACIÓN A LA PROPIA EXISTENCIA.

IMPRESIONAN LAS OBRAS DESDE EL INICIO DEL RECORRIDO EN LA SALA VIÑA DEL MAR POR UNA SUERTE DE CARGA HASTA AUTODESTRUCTIVA EN LA PINTURA MISMAY SI HACEMOS EN ENLACE CON LA TEORÍA DE LA FORMATIVIDAD DEL ESTETA HUMBERTO ECO EN CUANTO A QUE EL ARTISTA “SE FORMA” EN LA OBRA, LLEGAREMOS AL INGREDIENTE PSÍQUICO NECESARIO PARA LLEGAR A UNA CROMÁTICA ALEJADA DE LA LUMINOSIDAD Y EL BRILLO QUE NORMALMENTE ASOCIAMOS A LA ALEGRÍA DE VIVIR Y AL CONTRARIO, EL CAMPO DE LA TELA SE IMPREGNA DE TONOS METÁLICOS QUE RECUERDAN MAS BIEN EL VIENTRE SUBTERRÁNEO Y MINERAL DE LA TIERRA, AZULES, VERDOSOS, TIERRAS, ÓXIDOS. EJEMPLO, “HUESTES SOBRE LA TIERRA”. ALGO NOS COMUNICA EL AUTOR CUANDO SE PRESENTA EN EL CATÁLOGO EN FRASES COMO ÉSTA...”AVECES, EMERGEN TRAS ALGÚN ESTADO ESPECIAL DE CONCENTRACIÓN O JUEGO ALUCINÓGENO PARA SER NUEVAMENTE VELADAS POR UNA CAPA PERIFÉRICA DE PSIQUISMO”.

EN OCACIONES TAMBIEN USA DE LOS CLAROS, POR EJEMPLO EN “TRIGAL”, DONDE PREDOMINA EL AMARILLO, PERO DE IGUAL FORMA QUE EN LOS OTROS, LOS TONOS VAN SUPERPONIÉNDOSE DE MODO QUE EL ÚLTIMO MATA AL ANTERIOR, AUNQUE DEJANDO DE MANIFIESTA SU PRESENCIA EN LA TRANSPARENCIA, DE MODO QUE AUNQUE MAYORITARIAMENTE OSCUROS, SUS TEMAS POSEEN UNA RIQUEZA CROMÁTICA QUE DEJA ENTREVER, MIRANDO CON BASTANTE ATENCIÓN POR CIERTO, ADEMÁS DE OTROS COLORES, OTRAS FORMAS Y FIGURAS DE ANTERIOR NACIMIENTO EN LA TELA. AQUÍ HAY ENTONCES UNA DIVERSIDAD DE ELEMENTOS QUE ESCAPAN AL PURO AUTOMATISMO PSÍQUICO Y QUE CONFORMAN UN LENGUAJE ALTERNADO CON LA RAZÓN QUE HABLA DE ESTIMULOS DE DIVERSAS FUENTES Y ORÍGENES, PROBABLEMENTE CAÓTICOS QUE ENCUENTRAN CONEXIÓN EN EL OBJETO PICTÓRICO Y QUE SE REFIEREN A UNA DINÁMICA BÁSICA, DE MUTACIONES Y CAMBIOS PERPETUOS QUE SON UNA REALIDAD QUE ATENTA CONTRA LAS CREENCIAS DE PERMANENCIA.

HAY UN PATRÓN COMÚN EN CASI TODAS LAS OBRAS. LA MAYOR PARTE DEL FORMATO ESTÁ DEDICADA AL AUTOMATISMO DE ESENCIA CROMÁTICA Y SUPERPOSICIONES YA ANUCIADO, MIENTRAS UNA PORCIÓN MAS PEQUEÑA ES FUERTEMENTE INTERVENIDA CON GRÁFICA...LÍNEA, DIBUJO, EN LA QUE UNA MIRADA OTRA VEZ ATENTA ENCONTRARÁ FIGURACIÓN, ES DECIR, DATOS CERCANOS O ASIMILABLES A LA REALIDAD. EN “HUESTES SOBRE LA TIERRA” PODREMOS DISTINGUIR FORMAS ASOCIABLES A UN EJÉRCITO, POBLADO DE MILITARES, CABALLOS, PERTRECHOS, ETC.,TODO LO QUE LA IMAGINACIÓN DEL ESPECTADOR PUEDA FORMAR. LO MISMO SUCEDE EN “EN MARCHA”, MIENTRAS EN OTRAS OBRAS PUEDE DESCUBRIRSE SÍNTESIS DE PAISAJE, VELADAS HASTA PARECER ABSTRACCIONES, COMO EN “NIEBLA”. DE REPENTE ESTAS GRAFÍAS PUEDEN VERSE COMO FORMAS EN MOVIMIENTO AL ESTILO DEL ARTE CINÉTICO DE DUCHAMP, ALGO ASÍ COMO EL “DESNUDO BAJANDO LAS ESCALERAS”, COMO EN EL CASO DE “DESDE EL JARDÍN”.

HAY OBRAS EN QUE LAS COSAS DESDE EL PUNTO DE VISTA NETAMENTE PLÁSTICO NO FUNCIONAN. NO SE AUNA FORMAL Y CROMÁTICAMENTE AL RESTO DE LA OBRA EL PLANO RECTANGULAR BLANCO EN “DESDE EL JARDÍN”, ALGO SIMILAR SUCEDE CON EL POLÍPTICO “MÓDULOS. LOS ESPÁCIOS SE VEN SATURADOS EN OBRAS COMO “TRIGAL” O “BODEGÓN II”, MIENTRAS TELAS SIN GRÁFICA COMO “CALMO” SON UN LOGRO E IGUALMENTYE OTRAS, APARTADAS DEL MODO DE OPERAR DE GONZALO ESPINOSA, COMO POR EJEMPLO EL GRAN BODEGÓN DE 160 X 175 CMS., DONDE LA FIGURACIÓN ESTÁ CLARAMENTE MENOS DISIMULADA, CON UNA EXCELENTE PARTICIÓN DEL ESPACIO Y UN JUEGO VISUAL CON UN RAYO DE LUZ QUE DEVELA LOS OBJETOS QUE CONFORMAN UN DEFINITIVO ACIERTO.

MARÍA SOLEDAD MANSILLA CLAVEL, EL MERCURIO DE VALPARAÍSO, MIÉRCOLES 5 DE ENERO DE 2000.

LOS ESPIRALES DEL BAUTISMO EN EL VÓRTICE DE LA PINTURA, L.U.N.

2007-03-10T17:08:00.000-08:00

Martes, 14 de Diciembre de 1999

	Sección		: Tiempo Libre
	Autor		: RENATO CASTELLI
	Página		: 042

GONZALO ESPINOSA PRESENTA SUS OBRAS DE GRAN FORMATO EN VIÑA DEL MAR

UN ARTE DE LO ACCIDENTAL

"Los espirales del bautismo en el vórtice de la pintura" es una experiencia plástica que se ubica al margen del circuito comercial.

"El arte es marginación", explica el pintor Gonzalo Espinosa al aludir al sentido de sus obras y a su escasa figuración en las galerías comerciales.

El artista santiaguino de 32 años presenta, en la Sala Viña del Mar de la Ciudad Jardín, su muestra "Espirales del bautismo en el vórtice de la pintura", compuesta de 42 acrílicos de gran formato que resumen parte de su producción de los últimos dos años.

Con una pintura desgarrada, que resume tanto influencias manieristas como del expresionismo, Espinosa se inscribe en un momento posmodernista mixturador "desde un faro báquico y visceral".

Dos años después de su celebrada intervención del mall Panorámico, con pinturas que acompañaban a los consumidores en su trayecto obligado, el artista presenta una serie de cuadros de nueva factura y otros recopilados de colecciones particulares. Explica que sus pinturas emergen tras estados especiales de concentración o tras juegos alucinógenos oníricos y que son nuevamente veladas por sendas capas de siquismo.

"La bóveda de referencias es confusa y multisémica, todo se superpone y se mixtura, en un zaping que se traslada a todos los ámbitos, formando un gran collage", dice Espinosa, quien también incorpora misteriosamente a sus obras los recuerdos de su otra pasión, la gastronomía.

A Nueva York

Con profundos trazos que remiten al pintor inglés Turner y que se fusionan con elementos larvados subconscientes que recuerdan a Matta, el pintor ha seguido un camino consciente de marginación del circuito del arte. "Hay cosas que no se pueden manosear, como es el sentido de transgresión del arte, por lo que muchos creadores jóvenes nos aislamos de las presiones y tendemos a convertir el arte en marginación", sostiene.

Con un método de trabajo que toma el "accidente" como elemento desencadenador de sus obras, Espinosa serpentea en un trayecto que oscila entre lo racional y lo automático, con el recurso de apelar al sedimento de generaciones depositadas en su inconsciente.

La muestra, organizada por la Corporación Cultural y la Municipalidad de Viña del Mar, puede ser visitada en calle Arlegui 683 hasta el 2 de enero del año 2000. Posteriormente, algunas de las pinturas acompañarán al artista para recorridos por circuitos independientes en Nueva York.

"DEFIGURADO"

2007-03-10T16:58:00.000-08:00

EXPOSICIÓN DE PINTURAS DE GONZALO ESPINOSA

POR

Víctor Hugo López Sandoval
Licenciado en Historia del Arte, Universidad Católica de Valparaíso.
Estudios Avanzados en Historia del Arte, Westfälische Wilhelms-Universität Münster, Alemania.
Doctor © en Historia del Arte, Universidad de Barcelona, España.

LA PURA PINTURA, EL ACTO DE ENFRENTAR LA TELA AÚN VIRGEN, EL IMPULSO INCONTROLABLE DE COLOREAR, TEXTURAR, MANCHAR, VELAR…EN DEFINITIVA DE CREAR MUNDOS PICTÓRICOS, ES QUIZÁS, UNA DE LAS MÁS FUERTES NECESIDADES PRIMORDIALES QUE IMPELE VITALMENTE A GONZALO ESPINOSA.

ESTA NECESIDAD INTERIOR ( EN CONCEPTO DE KANDINSKY) NO HA ESTADO EXENTA DE ABROJOS Y ESPINAS. LAS ESPINAS SE HAN INCRUSTADO UNA Y OTRA VEZ EN LA CARNE Y EL ALMA DEL ARTISTA. ESTE VIAJE SERPENTEANTE, ONDULATORIO Y A MENUDO AL BORDE DEL ABISMO, HA SIDO TRAZADO LIBREMENTE POR EL PINTOR, AL IGUAL COMO SU PINCEL TRAZA LA HUELLA DE LA PINTURA EN LA TELA. SU DEAMBULAR INQUIETO Y NADA DE TRANQUILO DURA HASTA HOY DÍA. PERO NADA LE HA SIDO IMPUESTO. TODO HA SIDO CONSECUENCIA DE SU PROPIA ELECCIÓN, MARCADA SIN DUDA POR SU SINGULAR HISTORIA PERSONAL.

LA PREGUNTA SOBRE LA ABSTRACCIÓN Y LA FIGURACIÓN ES CLAVE CUANDO NOS ACERCAMOS A LA OBRA DE ESTE PINTOR. WORRINGER EN SU CLÁSICA OBRA ESCRITA EN 1908, HACE YA CASI UN SIGLO, SOSTIENE QUE “EL AFÁN DE ABSTRACCIÓN SE HALLA AL PRINCIPIO DE TODO ARTE…” ^¹, O SEA NOS UBICA INMEDIATAMENTE EN EL COMIENZO, EN LOS ORÍGENES. ES EN ESTE SENTIDO EN ÉL QUE LA OBRA DE GONZALO ESPINOSA SE PERFILA CON MAYOR NITIDEZ. SIN EMBARGO TAMPOCO ES POSIBLE DEFINIR SU OBRA LLANAMENTE DENTRO DE LOS LÍMITES DE UN TÉRMINO TAN AMPLIO Y COMPLEJO. ESO SÍ, SU OBRA POSEE CONNOTACIONES Y VALORACIONES QUE, SIN DUDA, DAN CUENTA DE UN MANEJO CABAL DE OFICIOS LIGADOS DESDE SIEMPRE A LA COMPOSICIÓN PLÁSTICA. Y EN PALABRAS DE KANDINSKY EN LA COMPOSICIÓN “EL PRINCIPIO PRIMERO Y PRIMORDIAL ES EL RITMO: EL PULSO, LA RESPIRACIÓN, LA CIRCULACIÓN DE LA SANGRE… LA RESPIRACIÓN DEL HOMBRE, DE LOS ANIMALES Y DE LAS PLANTAS COINCIDE CON LA RESPIRACIÓN DEL COSMOS…” ^².

SU OPCIÓN POR LA ABSTRACCIÓN NO HA DEJADO TOTALMENTE DE LADO LA FIGURACIÓN EN ESTE PINTOR, A VECES ÉSTA ES EVIDENTE Y OTRAS SUGERIDA. AÚN ASÍ LO ABSTRACTO, CON VARIANTES Y EN SU MÁS AMPLIO SENTIDO, ES PREDOMINANTE EN SU OBRA. POR ELLO EL MISMO PINTOR LLAMA A ESTA EXPOSICIÓN DEFIGURADO. LA FIGURA ESTÁ PRESENTE, PERO DEFORME, SUBREPTICIA, OCULTA.

LA ABSTRACCIÓN, Y EN UNA FORMULACIÓN CERCANA AL ART INFORMEL O INFORMALISMO ^³, EN SU VERTIENTE LLAMADA INFORMALISMO GESTUAL, SE INSTALA EN LA OBRA DE GONZALO COMO LA IMPRESIÓN DE LA MANCHA, COMO UNA FIRMA, COMO UN LENGUAJE PROPIO. SU LENGUAJE, EL CUAL NO SE GENERA COMO UNA COMUNICACIÓN AUTOMÁTICA NI ESTRUCTURADA, SINO CON PLENA LIBERTAD. Y QUIZÁS EN LOS VERICUETOS DE ESTE LABERINTO LIBERTARIO ES CUANDO ESTE PINTOR SE SIENTE MÁS A SUS ANCHAS. AUNQUE NO PODEMOS OLVIDAR QUE LA LIBERTAD A MENUDO SE EXPERIMENTA IGUAL QUE CANTOS DE SIRENA, LOS QUE PENETRAN INCONTROLABLES EN LOS OÍDOS DE LOS COMPAÑEROS DE ULISES, VIAJERO IMPENITENTE Y CONTRA SU VOLUNTAD. ULISES ES EL GRAN VIAJERO EXILIADO, MÍTICO VAGABUNDO EN BÚSQUEDA DE SUS ORÍGENES, PERO CONDENADO A ERRAR POR MUCHO TIEMPO EL VERDADERO CAMINO QUE LO CONDUCIRÁ AL HOGAR.

LA MANCHA EN ESTE PINTOR SE ERIGE COMO IMPRESIÓN VITAL, INCONTENIBLE, DESBORDADA. ES COMO UNA FIRMA PERSONAL, UNA MARCA PROPIA Y SINGULAR. ES, EN DEFINITIVA, UNA FORMA PROPIA DE LENGUAJE, DE COMUNICACIÓN CON EL MUNDO, AUNQUE NO COMO UN ORADOR SOCRÁTICO Y MENOS CARTESIANO, SINO COMO UN DIALOGADOR QUE CONSTRUYE AUTOMÁTICAMENTE, NO ESTRUCTURANDO DESDE EL ANÁLISIS RACIONAL, SINO DESDE LA PURA INTUICIÓN, AYUDADA CLARO ESTÁ, POR EL BUEN OFICIO, DOMINADO AMPLIAMENTE POR ESTE ARTISTA.

GONZALO HA CREADO, POR LO TANTO, SUS PROPIOS CÓDIGOS PICTÓRICOS Y GRÁFICOS. ÉSTA IMAGINERÍA TIENE SUS RAÍCES EN ESTADOS DE CONCIENCIA ABISMALES. ELLO NOS INSTALA INMEDIATAMENTE EN DIMENSIONES MÁGICAS Y ESPIRITUALES. JUSTAMENTE RELIGIÓN SIGNIFICA

RE-LIGARE, O SEA VOLVER A UNIR ALGO QUE HA ESTADO SEPARADO. ES, EN ESTE SENTIDO ORIGINAL, CUANDO EL ESPÍRITU ES EL CENTRO Y FUNDAMENTO. LA ABSTRACCIÓN ES, BAJO ESTOS SUPUESTOS, PROFUNDAMENTE ESPIRITUAL. EL ARTE ENTONCES, CONECTA LA REALIDAD QUE CADA UNO VIVE, CON LO METAFÍSICO.

ESTAMOS ANTE UNA SITUACIÓN DE NUEVO MISTICISMO Y, EN ESTE PINTOR, DE INDUDABLE CUÑO LAICO O PROFANO, PERO QUE ACTÚA COMO NECESIDAD ESPIRITUAL INTERIOR. “ME SIENTO CONECTADO” , DICE GONZALO CUANDO ESTÁ EN PLENO PROCESO CREATIVO. NO PODEMOS OLVIDAR QUE LA TÉCNICA PUEDE CONVERTIRSE SÓLO EN VOLADOR DE LUCES, EN MEROS MALABARISMOS TÉCNICOS. SI NO HAY CONTENIDO, LAS FORMAS, LAS LÍNEAS, LA PINTURA, SERÁN SÓLO UNA MUESTRA DE DESTREZAS APRENDIDAS O INTUIDAS. AHÍ ESTÁ EL PELIGRO.

EN LA PINTURA DE GONZALO TAMBIÉN SE OBSERVAN REFERENCIAS REPRESENTATIVAS. HAY REFERENCIAS EXPRESIONISTAS Y TAMBIÉN SURREALISTAS, ESTO ÚLTIMO EN RELACIÓN A LO AUTOMÁTICO. ES POSIBLE DESCUBRIR EN LOS CUADROS REMINISCENCIAS DE LO REAL: PAISAJES, AGUA, REFLEJOS…CON TODO, ES UNA “REALIDAD INVENTADA”.

EN UNA DE SUS OBRAS, OBSERVAMOS FORMAS Y TONALIDADES QUE NOS REMITEN A LA IDEA DE PAISAJE Y DE MAR. AZULES, NEGROS Y BLANCOS VALEN POR SÍ MISMOS, PERO A LA VEZ NOS RECUERDAN AL OCÉANO. TODO CON UN ALARDE DE DESTREZA TÉCNICA, AUNQUE AL SERVICIO DE UN CONTENIDO PICTÓRICO Y CREATIVO. TAMBIÉN LO ESPIRITUAL SE MATERIALIZA A TRAVÉS DE LA PINTURA. LO INCONMENSURABLE DE ESTE PAISAJE ABSTRACTO NOS RECUERDA A LOS ROMÁNTICOS DEL SIGLO XIX, ESPECIALMENTE AL ALEMÁN CASPAR DAVID FRIEDRICH.

TAMBIÉN LA OBRA DE GONZALO TIENE VINCULACIONES, CONSCIENTES O NO, CON LOS PINTORES ATMOSFÉRICOS, ESPECIALMENTE INGLESES COMO TURNER. COLORES FRÍOS Y DIFUMINADOS, LA NATURALEZA CON TODAS SUS IRIDISACIONES SE OFRECE A LOS OJOS DEL ESPECTADOR.

EN COMPARACIÓN CON SU OBRA ANTERIOR, LA ACTUAL PINTURA DE GONZALO ESPINOSA HA DISMINUIDO EL DERROCHE COLORÍSTICO, QUE CARACTERIZABA SUS OTRAS PINTURAS. AHORA HAY UNA MAYOR MODERACIÓN DEL COLOR Y DE SU USO. ¿PRUDENCIA?. ¿ESTABILIDAD?. DIFÍCIL AFIRMARLO SIN DUDAR. ACTUALMENTE TRABAJA CON TRAPOS Y USA MENOS EL PINCEL, ADEMÁS DE RECURRIR PROFUSAMENTE AL RETARDADOR PARA QUE EL ACRÍLICO NO SE SEQUE TAN RÁPIDAMENTE. ENTONCES SÍ PODEMOS AFIRMAR QUE UNA CIERTA MESURA HA VISITADO EL HOGAR DEL PINTOR. Y LA MESURA, A LO MENOS EN CASTELLANO, HA SIDO SIEMPRE FEMENINA, HA SIDO SIEMPRE MUJER.

1 Worringer, W., Abstracción y Naturaleza. Fondo de Cultura Económica, México, 1953, p.29

2 Kandinsky, W., Cursos de la Bauhaus. Alianza Editorial, Madrid, 1983, p.11

3 Término acuñado por el crítico francés Michel Tapié hacia 1951

EXPOSICIONES INDIVIDUALES

2007-03-10T16:52:00.000-08:00

2006 “Cinco años zangola”, Instituto Nacional de la Juventud, Galeria abierta.

2005 “Expreso Chile, Color del Sur”

Antigua Iglesia San Vicente, Círculo de Arte de Toledo, Toledo,

España.

2005 “Expreso Chile, Color del Sur”

Café-teatro Pícaro, casco histórico, Toledo, España. VER MÁS...

2005 “Boceto”

Expo Itinerante Hall Central, Universidad de las Américas Sedes de

Maipú y La Florida.

2004 “Postal Patagonia”

Hostal índigo, Ladrilleros 105, Puerto Natales, Patagonia.

2003 “Defigurado”

Sala Nemesio Antúnez, Universidad Metropolitana de Ciencias de la

Educación.

2002 “Pintura Con-zumo”

Sala Nemesio Antúnez, Universidad Metropolitana de Ciencias de la

Educación.

2000 “La Pintura en el Vórtice el Bautismo”

Sala Viña del Mar, Arlegui 683.

1998 “La Herida y el Paisaje”

Mall Panorámico, Santiago.

1993 “Tranceumce”

Sala Ana Cortés, Universidad Metropolitana de Ciencias de la

Educación.

CRÍTICA SOBRE LA OBRA DE GONZALO ESPINOSA

2007-03-10T16:01:00.000-08:00

“...La mancha en este pintor se erige como impresión vital, incontenible, desbordada. Es como una firma personal, una marca propia y singular. Es, en definitiva, una forma propia de lenguaje, de comunicación con el mundo, aunque no como un orador socrático y menos cartesiano, sino como un dialogador que construye automáticamente, no estructurando desde el análisis racional, sino desde la pura intuición, ayudada claro está, por el buen oficio, dominado ampliamente por este artista.

Gonzalo ha creado, por lo tanto, sus propios códigos pictóricos y gráficos. Ésta imaginería tiene sus raíces en estados de conciencia abismales”.

En la pintura de Gonzalo también se observan referencias representativas. Hay referencias expresionistas y también surrealistas, esto último en relación a lo automático. Es posible descubrir en los cuadros reminiscencias de lo real: paisajes, agua, reflejos…con todo, es una “realidad inventada...”

Víctor Hugo López Sandoval

Profesor de Teoría e Historia del Arte

“...Con un método de trabajo que toma el "accidente" como elemento desencadenador de sus obras, Espinosa serpentea en un trayecto que oscila entre lo racional y lo automático, con el recurso de apelar al sedimento de generaciones depositadas en su inconsciente...”.

Renato Castelli

Periodista, Las Últimas Noticias.

“...Las pinturas de Gonzalo Espinosa están perfiladas en un lenguaje propio, auténtico y liberado. Su verdad sobrepasa la anécdota pictórica, obligándonos a ir más allá de lo que se ve y de lo que queremos ver...”.

Mario González S.

Doctor Universidad Metropolitana de Ciencias de la Educación.

“...Los grandes formatos de Gonzalo Espinosa, deben ser analizados bajo el prisma del caótico escenario de finales de siglo para ese ser humano que no se conforma con el mero hecho de existir, sino que se cuestiona en forma permanente los límites de esa existencia, tratando de encontrar respuesta en un algo más allá de la razón...”

María Soledad Mansilla Clavel,

El Mercurio de Valparaíso,

“...Hay cosas que no se pueden manosear, como es el sentido de transgresión del arte, por lo que muchos creadores jóvenes nos aislamos de las presiones y tendemos a convertir el arte en marginación....”.

Gonzalo Espinosa.

DISTINCIONES

2007-03-10T15:32:00.000-08:00

2002 Primer Lugar, "CALLE EN VERDES", VER OBRA...

XII Concurso de Pintura “Mi Ciudad, calles Valparaíso”, Ilustre

Municipalidad de Valparaíso

2002 Primer Lugar, "SALTO DEL LAJA", VER OBRA...

Concurso Nacional de Pintura in Situ “Salto del Laja”, Ilustre

Municipalidad de Los Ángeles.

2000 Tercer lugar

"Concurso de Pintura Juan Francisco González", Ilustre

Municipalidad de Limache.

2000 Primer Lugar, "CERRO ALEGRE", VER OBRA...

X Concurso “Mi Ciudad, Patrimonio Arquitectónico”. Ilustre

Municipalidad de Valparaíso.

1999 Tercer lugar

Concurso “Pintando Melipilla”, Ilustre Municipalidad de Melipilla.

1998 Primer lugar, "HOMENAJE A MELIPILLA", VER OBRA...

Concurso “Pintando Melipilla”, Ilustre Municipalidad de Melipilla.